畫意攝影話張平
張平兄早年進修繪畫,後來從事攝影工作,一邊創作,一邊授徒。多年來他參加各種比賽和展覽,屢獲殊榮:作育英才,普及攝影藝術,桃李滿門,成績有目共睹。
藝術貴乎創新,”寧可不通,不可平庸”,張平兄深明此理,經過長期努力的探索,終於找到了最能表達自己的藝術語言,形成了富有東方藝術韻味的、很有特色的和很出色的個人風格:典雅、純淨、柔和、優美,他很肯在構圖上花心思,創新意:最明顯的是打破人們慣用的黃金律,而多採用五比一的比例,且多用畫面的四角做交章,喜集精華(主體物)於一角或上下一側,大大加強了大與小、粗與 細的對比效果:也很注重點、線、面、體、光與色的組合,使主題突出,帶有一些新國畫新版面的味道。
張平兄的攝影作品,幅幅都是抒情的畫,構圖新穎,詩意盎然,格調高雅,意境迷人,實在有一股引人入勝之魅力。
一直以來,嘗試畫意攝影者大不乏人,但我認為張平是畫意攝影最專一、最徹底、最全面和最突出的一個。他在不損害攝影本身特色的前題下,吸收消化了繪畫的一些法則, 成為豐富自己的養料,他早期所學的繪畫知識,想不到在攝影方面大派用場:而且開出了燦爛的花朵。
神州大地的開放,到處風光如畫,固然為畫意攝影提供了很好的客觀條件,但若果沒有敏銳的觀察力,用心靈悟性去發掘大地蘊藏的美,沒有文藝涵養,沒有對藝術追求的勁勉與赤誠,也決不會有藝術的豐收。張平兄二十年來拍攝的作品,可以出三、四十個攝影集,每個景點便可出一專集。這批寶貴的藝術作品,是他長期努力、腦力、體力、毅力和意志力的結晶,難能可貴,應當好好發揮它的作用。
一九九三年深秋有緣參加了張平兄帶領美風攝影學院影遊團到黃山,才親身體會到攝影藝術創作,並不是想像中那麼容易。在黃山拍日出要凌晨三、四點鐘起床,步行千數百石級上山下山搶拍,還要捱飢抵渴,受日曬雨淋之苦。 拍雪景、樹掛要忍受零下二三十度的嚴寒,還說是苦中得樂。張平兄已屆「古來稀」之年,還可以和年青人一起經風雨,走崎嶇而不遜色,實在佩服與可賀!
劉家儀
香港畫家聯會會長