畫意攝影話張平
張平兄早年進修繪畫，後來從事攝影工作，一邊創作，一邊授徒。多年來他參加各種比賽和展覽，屢獲殊榮：作育英才，普及攝影藝術，桃李滿門，成績有目共睹。
藝術貴乎創新，”寧可不通，不可平庸”，張平兄深明此理，經過長期努力的探索，終於找到了最能表達自己的藝術語言，形成了富有東方藝術韻味的、很有特色的和很出色的個人風格：典雅、純淨、柔和、優美，他很肯在構圖上花心思，創新意：最明顯的是打破人們慣用的黃金律，而多採用五比一的比例，且多用畫面的四角做交章，喜集精華(主體物)於一角或上下一側，大大加強了大與小、粗與 細的對比效果：也很注重點、線、面、體、光與色的組合，使主題突出，帶有一些新國畫新版面的味道。
張平兄的攝影作品，幅幅都是抒情的畫，構圖新穎，詩意盎然，格調高雅，意境迷人，實在有一股引人入勝之魅力。
一直以來，嘗試畫意攝影者大不乏人，但我認為張平是畫意攝影最專一、最徹底、最全面和最突出的一個。他在不損害攝影本身特色的前題下，吸收消化了繪畫的一些法則， 成為豐富自己的養料，他早期所學的繪畫知識，想不到在攝影方面大派用場：而且開出了燦爛的花朵。
神州大地的開放，到處風光如畫，固然為畫意攝影提供了很好的客觀條件，但若果沒有敏銳的觀察力，用心靈悟性去發掘大地蘊藏的美，沒有文藝涵養，沒有對藝術追求的勁勉與赤誠，也決不會有藝術的豐收。張平兄二十年來拍攝的作品，可以出三、四十個攝影集，每個景點便可出一專集。這批寶貴的藝術作品，是他長期努力、腦力、體力、毅力和意志力的結晶，難能可貴，應當好好發揮它的作用。
一九九三年深秋有緣參加了張平兄帶領美風攝影學院影遊團到黃山，才親身體會到攝影藝術創作，並不是想像中那麼容易。在黃山拍日出要凌晨三、四點鐘起床，步行千數百石級上山下山搶拍，還要捱飢抵渴，受日曬雨淋之苦。 拍雪景、樹掛要忍受零下二三十度的嚴寒，還說是苦中得樂。張平兄已屆「古來稀」之年，還可以和年青人一起經風雨，走崎嶇而不遜色，實在佩服與可賀！
劉家儀
香港畫家聯會會長