香港科技大學李兆基圖書館、藝術中心與出版技術中心聯合主辦

我心飛揚

我們遙看星空，其實是在仰望永恆的故鄉。

天地玄黃，宇宙洪荒；日月盈昃，辰宿列張。

人是什麼？從哪裏來，又將到哪裏去？

人類自有思考起，面對蒼茫的大地、無垠的天空、浩渺的宇宙，就一直思考這個看似簡單卻是富有終極意義的問題。

《我心飛揚》組畫創作是以人類的飛翔夢為主體，是想像中善與美向心靈自由的回歸。

我相信，在深邃廣闊的天空，一定住著這樣一群的人，他們在早晨的霞霧中醒來，在靜謐的夜空中傾聽……那裏，永遠沐浴著溫暖可愛的光芒，這照耀過前人的光，也一定照耀著來者。

那裏，星辰的天空永遠敞開；

那裏，是一個自性圓融的世界。

這是一次快樂、理性與感性的勞作，你認為它是大地它就是無垠大地，你認為它是雲彩它就是一抹雲彩，你認為它是海洋它就是一片海洋。

我努力更流暢、更準確地表達自己的想法，追求作品的完善。技藝是任何藝術家所要求的基本素養，是語言準確傳遞的保證，它可以讓物象存在於真實與幻想的轉換之間。難得的是，在平凡或複雜的構件組合中，捕捉到平常難以看到的東西，形成新的、詩性的與超越現世的意象與意義。

人的內心，需要一種更帖近靈魂的撫慰，如何讓內心透進光亮，流淌清流，並生長出茂盛的植物？

人要勇敢地走向他自己想要去的地方，那裏沒有沼澤，只有星辰環繞，可以穿越時空，不僅僅擁有人體皮相。在那個地方，可以更堅定、更寬容，更隱忍與更有力量。那裏，也更接近永恆。

這是一種純粹的精神體驗，打破邏輯又邏輯地銜接，可以說，它是心在沒有起點也沒有盡頭的時間裏穿梭，讓身心在廣袤的大地與隱秘的雲端遨遊。我所表達的，就是這些重組的存在與提純的靈魂映像。

御風而行，乘風而歸；

腾越三界，我心飛揚。

陳鏗

要在兩年之内創作五十幅油畫是一件殊不簡單的事，著名畫家陳鏗年多前以《我心飛揚》爲題，為科技大學定下這個目標，讓大家今天能夠分享到他努力創作的成果。

飛行是人類的夢想。經過不斷的嘗試和工業革命在科技上的突破，這個夢想在一百多年前實現了。飛行科技的成功確實有賴於科學家、工程師和企業家的共同努力，可是在不斷的探索過程中藝術家和其他人的想像力和熱忱也是功不可沒。陳鏗的《我心飛揚》組畫印證了這一點。

陳鏗縱觀飛行的歷史，發掘人類五千年來的智慧和幻想，從古今中外的思想家、發明家、宗教學説和文學作品等獲取靈感，把在背後推動科技前進的各個領域的思維轉化成寓意深遠的畫面。

生活在二十一世紀的今天，我們面對的挑戰越來越多。飛行的歷史告訴我們敢於打破思想和物質的限制是創造無限可能的竅門，而文化藝術從來都是科技發展不可缺少的元素。這個展覽為人類最偉大的成就之一提供了美麗的插圖，並道出了我校在這個新時代的教育理想：通過不斷地嘗試與創新爲人類作出更大的貢獻。

作爲航天工程科學家，我深深體會到藝術家的創意和精神力量，並藉此衷心向陳鏗先生致意！

史維教授
香港科技大學校長

筆者認識油畫家陳鏗先生是在2016年的一個展覽會上，隨後有幸見識到先生的作品，深深地被裏面蘊藏著的豐富的人文精神打動。陳鏗從事藝術創作三十多年，涉及的題材非常廣泛，早期的作品充滿了懷古鄉愁，是年輕畫家探索身份與建立個人風格的印記；近期的則著重表達對歷史和文化的沉思，是成熟了的藝術家對世界文化價值的理解和詮釋。

這一次以《我心飛揚》爲題創作的組畫，讓我再一次見識到陳鏗作品的魅力。畫家除了參考大量古今中外的文字和繪畫，還進行了歷史考證，引領觀者進入人類數千年來對飛行的幻想與渴望。然而陳鏗沒有在他的繪畫中堆砌過多的細節。具像而簡約的構圖配以樸素沉厚的色調讓陳鏗的作品堪可媲美喬治·莫蘭迪的形而上繪畫，仿佛是畫家介入人類廣闊的思想領域與悠悠的歷史長河中突然凝固了的某些章節，淨化的畫面賦予它們深邃永恆的意義，讓觀者得到精神的昇華。然而在創作過程中，陳鏗沒有忽略人類為飛行的自由所付出的代價；是的，物之飛翔是成功了，然而心之飛揚又是否已經達到呢？

在一所以科技和商業爲主的大學，藝術可以扮演怎麽樣的角色？藝術可以怎樣輔助學生成長？這些都是筆者一直思考的問題。自去年起，科大藝術中心加入了教育創新中心，重新界定工作的方向，希望藝術能與科技擦出火花，主辦這次藝術家駐校計劃可説是邁向這個新目標的難得的機會。今天，世界更需要跨學科人才，能夠與科大圖書館合作邀請到陳鏗先生一起給科大同仁獻上《我心飛揚》這個跨領域展覽，是科大藝術中心的榮幸。

僅此多謝陳鏗先生為科大所作出的努力！

鄺綺顏博士
香港科技大學藝術中心節目總監

能為這個展覽撰寫獻辭，我感到非常榮幸。經過將近兩年的悉心創作，陳鏗先生今年秋天在我館舉辦他的油畫作品展覽。

2016年，來自中國廣州的著名油畫家陳鏗先生接受了本校邀請參加由香港科技大學藝術中心主辦的藝術家駐校計劃。在這個特別項目中，陳鏗先生創作了50幅油畫供我校展出。圖書館有幸參與其中，在我們的畫廊展出陳先生的作品，並與藝術中心合辦一系列與展覽有關的活動。

自建校以來，我館一直積極推廣校園藝術教育。科大的第一個藝術展覽就是由圖書館於1992年舉辦的，展出的是黃苗子和郁風這兩位國畫及書法大師的作品。該展覽反響熱烈，對我們向學生提倡藝術價值的舉措是一種肯定。多年來，我們不斷努力，成功地吸引學生參與各種藝術和文化活動，包括藝術展覽、導賞、講座、示範和研討會。我們還拓展了圖書館的藝術空間，從而能夠舉辦更多的展覽。科大非常重視學生的全人發展，而藝術教育是其中不可或缺的部分。我館能在這方面為科大的使命作出貢獻，令人欣慰。

我們非常高興圖書館能展出陳鏗先生的作品，這無疑會為我校學生提供一個特殊的機會，欣賞大師的畫作，向大師學習。辦油畫展覽在我館並非首次，但陳先生全部以「飛翔」為主題的畫作卻令此次展覽別具一格。對陳先生而言，飛翔具有深刻的含義。它不僅僅是物理運動，更是我們靈魂和思想的釋放。看著陳先生的作品，我們會驚訝地發現他是如何通過繪畫來表達人類的飛翔夢想，又如何將我們對自由的追求轉化為藝術。他神奇地將理性和感性、藝術和科技、宗教和科學結合起來，創造出一個充滿想像力和高超的技藝、感情充沛但又近乎邏輯的世界。由於他精妙而又理性的表達，這些畫作生動地展現了我們對善與美和永恆的長期追求。

陳鏗先生的畫展定會令您大飽眼福。我誠邀您親自體驗陳先生為您熱情描繪的飛翔之旅。

陳麗霞
香港科技大學圖書館館長

敲擊心靈的作品

陳鏗不僅是位畫藝精湛，油畫技巧卓越的優秀藝術家，而且也是香港為數不多的有思想內涵、具人文情懷……是我心中的真正藝術家。

也許有人覺得我用詞誇張，言過其實，我想不用過多解釋，單看他這些年創作的幾百幅油畫作品，就可略知一二：具有濃郁鄉土氣息的《豆棚架下》系列，經歷生死之吻、來之不易的《西藏感動》系列，有沉澱作者少年故事的《歲月》系列，描繪香港高等學府的《意象香港中大》系列，充滿著浪漫情調的《意境靈境》系列，在有限中尋找無限的《丈量東方》系列，還有承載遠航之夢33.6米長的油畫史詩長卷《遠航之夢/廣州十三行》……一直到今天呈現在大家面前，迴盪著歷史回聲，憧憬未來、寄託著人們思想開放自由的《我心飛揚》系列。

陳鏗的《我心飛揚》系列作品展示在即，發來的作品讓我先睹為快。洋洋五十件作品是翻閱一本厚重而引人入勝的巨著，也像觀看有著不同場景、氣勢恢宏的舞台大劇。我靜心凝視這一個個定格的畫面，也細細聆聽這一句句無聲的語言……

我和陳鏗一樣有著對歷史的尊重與敬畏，對現實的迷茫與困惑，對未來的憧憬與嚮往。這批作品敲擊我的心靈，裏面令我激動的作品太多，難以一一列舉。我感受到作者的心靈，感受到他的思想，令我產生共鳴，產生聯想。我想大家觀看畫展及畫冊，自會領會作品的構思及繪畫語言傳遞出藝術的感染力量。

寫到這裡，不期然地想起畫壇上曾經出現過的一些令人記憶猶新、回味無窮的作品：陳丹青的《西藏組畫》，朱乃正的《國魂——屈原頌》、羅中立的《父親》，何多苓《春風已經甦醒》，劉宇廉、李斌、陳宜明的連環畫《楓》，袁運生首都機場大型壁畫《生命禮贊──潑水節》……；今天，見到陳鏗作品《我心飛揚》，在我心目中，是和前面的作品具有同等地位的，相信會得到人們的肯定與共鳴，在繪畫歷史上留下沉重的一筆。

為此，向陳鏗先生致以崇高的敬意。

沈平
中國美術家協會理事
香港美協副主席

時光之上

那個叫列奧納多的人，五百多年前的一個春天裏，正走在佛羅倫斯前往菲耶索萊的途中。突然，他看見一隻猛禽從頭上飛過，於是凝目注視著那個自由的精靈，從一大片紅色的屋頂上空滑翔掠過，又消失在蒙特切塞里山坡的森林。後世發現這位義大利人為研究飛行而畫出的眾多飛鳥素描中，很可能就有那只叫科爾通的猛禽。

列奧納多·達·芬奇，這位探索人類飛行的偉大先驅，是古今無數追逐飛行夢想者中的一位。在這個夢想已經實現的今天，另一位繪畫演出者陳鏗先生，用一套氣勢恢宏的組畫，展現了人類的飛翔之夢。在我眼中，這個系列組畫的精神寓意，堪比巨木年輪與紀念碑，或者典藏文獻館之類的事物。畫中的眾多形象，從希臘神話與金字塔，到達·芬奇手稿與兒童的紙飛機，到風箏與飛行器，它們形成了一隻垂天之翼， 在時光的河流上翺翔。這個意象讓我想起了那個著名的千年一嘆，子在川上曰：逝者如斯夫，不舍晝夜。

但流水與時光不僅僅只是消逝了，時光之上，一定有什麼在一直發生著，那就是:人性的進化。而人類對飛行夢想的追求，就隱含了人性進化的方向與軌跡。我們人類擺脫作為一個生物物種的自然進化，開始追求人的進化，是以神為範本而起步的。 神性，其實就是人性的理想化。在萊特兄弟之前，自由飛行一直是神的專屬性質，人類希望籍飛行以獲得神的某些能力，包括禦風而行的速度與自由、俯瞰萬物的視野、對永恆星月的無限接近。肉身沉重，靈魂輕颺，而人類的飛行，竟然實現了靈與肉的絕妙統一，那是落霞與孤鶩齊飛的至美之境。難怪人類歷史上的飛行先驅們，對飛向藍天如此著迷。達·芬奇就說過:「你只要嘗試過飛，日後走路時也會仰望天空，因為那是你曾經到過，並渴望回去的地方。」在我看來，飛行之夢的意義，貫穿了人類的整部進化史，從肉身的進化，到大腦的進化，最後到人性的進化。

成為萬物之靈的人類，要面對哲學家柏拉圖的終極三問:我是誰？我從哪裏來？我要到哪裏去？

我們的生命，很可能來自星空深處，某一顆彗星帶來的生命種子：氨基酸。而我們人類在未來，也一定會揚帆駛向浩瀚無際的星空，就像希臘人曾經駛向地中海、哥倫布駛向大西洋那樣。因此，重返星空，可能是地球文明最終的歸宿。而我們人類追求飛行的夢想，在夢境最深處，其實暗含了對宇宙的鄉愁。因此，飛行，也包含了人類探究自身的緣起，與未來命運的終極哲學意義。

飛行之夢的第三個意義，在於它象徵了人類對自由的嚮往與追求。

從組畫中，我們發現了某些觸目驚心的意象：鴿子與鐵絲網、被荊棘束縛的小女孩、空中紛紛飄落的羽毛、折翼的天使、等等。這些意象告訴我們，飛向自由之路絕非坦途。但正如那部偉大電影《肖申克的救贖》中的獨白所言：「有一種鳥兒是永遠關不住的，因為它的每一片羽翼上都閃著自由的光輝。」束縛與掙脫，囚禁與放飛，永遠是人類的宿命，與對宿命的反抗。

陳鏗教授的飛行系列組畫，繪出了一個時間之弧，人類追逐著飛行之夢，一路營造成為了這條弧線，它完美地脗合了人性的進化之路、對終極哲學命題的追問之路、與探尋自由之路，艱難崎嶇卻充滿了希望與想像。此刻，站在過去與未來介面上的我輩，容易將偉大先輩已經實現的成就當作理所當然，而忽視了他們在黑暗中摸索前行的日子。 因此，我們忘了自己此生其實也在摸索中，發展和延伸著這個時間之弧。 這個傑出的系列作品提醒了我們：夢想是用來放飛的，而不是蠅營苟且的偷生。歷史就在我們活著的這些人類手中，源源不斷地誕生著，我們所有人的想像力與勇氣、價值追求與擔當，將決定時光之上，人類的走向與高度。

彭志翔
藝評家
中山大學牙醫系教授

飛翔的圖像

在這個由50幅油畫組成的系列中，著名畫家陳鏗先生捕捉了不同的飛翔姿態。 從優雅的下降到逆轉的飛行，還有折斷的翅膀。 薩莫色雷斯的勝利女神——希臘大師那件殘缺不全卻令盧浮宮增色不少的作品，雖然沒有頭顱，但仍然沒有失去飛翔的力量。有的畫面漂浮著很多關於飛行主題的圖像，還包括機械的設計草圖和文稿，超現實主義的表現也是這個系列的特點。在這個系列中，最引人注目的兩個形象是: 一個面帶微笑的女孩，她的上方是她漸漸遠去的住所，還有長著翅膀的神話人物。 這組發人深思的飛行圖像本身就是靈感想像力的藝術飛行的產物，讓你沉浸在陳鏗先生為你編織的關於飛翔的各種情景和情緒的藝術體驗中。

人類是具有想像力的生物。 他們四處飄盪，實現了自己的一些幻想。 許多的奇思妙想都在第一次嘗試時就消失了，就像一隻蜻蜓在貼近地球表面致命的飛行一樣。 也有像風箏這樣的掠食者，畫家巧妙地在白色和海藍色背景的襯托下作畫；在另一幅畫中，一隻大鳥讓觀者可以想像它即將撲向獵物。 具有諷刺意味的是，是飛行給了蜻蜓和風箏予生命。

從人類有歷史以來，在神話故事中不斷出現的一種觀點是人類的追求永不停止，想要將自己向上提升，與所有在天空中移動的物體結合在一起，永遠擺脫地球的極限遨遊於天際。陳鏗先生捕捉了文藝復興時達芬奇 (Leonardo da Vinci) 對人類飛翔和超越自我的欲望的詮釋。 他的畫作《達芬奇聽見針尖跌落紙頁的聲音》試圖描繪玄想與真實：一個由氣球組成的夢幻世界。這幅畫的下方是達芬奇手繪的幾何形狀的翅膀，還有他在筆記中反寫的拉丁文注釋。人類反抗重力欲望的故事還沒有完成。 從萊特兄弟開始，人類一直在努力，我們現在就是站在他們的發明之上。

這個《我心飛揚》系列的畫作是陳鏗先生以無與倫比的想像力描繪宏大人文圖像與科學家的塗鴉，還有奇異的、形式感很強的背景，以及與人造衛星穿越無限宇宙的空間。 這就是陳鏗先生精心製作的飛行系列中所描繪的優美動人的畫面。

桑卡蘭
前印度德里大學哲學系教授

心血傾注的自由讚歌

在2016年，香港科技大學藝術中心舉辦《麓湖派/兩岸三地油畫展》，廣州美術家協會副主席、學者型的油畫藝術家陳鏗先生應邀出席開幕活動。陳鏗向科大有關方面表示，自己多年來有個尚未實現的願望:「創作一批以人類自由飛翔為主題的油畫系列作品」，獲得香港科技大學藝術中心和圖書館的支持。我雖在香港，但也是廣州美協的成員，於是有責任充當聯繋人的角色，一直幫助陳鏗與科大方面聯絡溝通，積極協助他廣泛搜集資料。兩年來，了解和見證了藝術家創作這批展覽作品嘔心瀝血的過程。

陳鏗這次創作是對人類自由飛翔思想繪畫的長期探索，是個性不斷開掘、豐富、凝煉的精神歷程。畫家以意興情，畫面主題傳示賦於哲理的意蘊內涵，讓人們感覺象外之意，讓欣賞者在讀畫中探索求解。畫作以黃金比例構圖，打破對稱，新穎而別具韻味，韻律節奏強化了畫面動態與美感，並配以簡潔的文字敘述，使畫境與詩意般的圖題文字，共冶一爐。畫面重新組合的物象給人無盡的超現實、超時空、超自然的神祕感、矛盾感，具有強烈的視覺衝擊力，畫面通過象徵和暗示性審美形象，表達人類對思想自由翱翔的理想及為實踐這個理想不畏艱險前仆後繼的歷程。揭示了人世間那些存在與虛幻，甜美與苦澀，衝突與和諧，禁錮與開放等等狀態，令人思索、回望、聯想。畫中既有刻畫精微，細而不膩的細節；也有意趣橫溢，色彩斑斕輝煌的畫面氣氛，置陳佈勢空靈淡雅，氣象萬千。讓觀者所得到的美學感受就不僅僅停留在感官上，而昇華到更高思想層次的滿足，是心靈上的愉悅與解脫。

沉吟低語、撫心嘆息，我心飛翔。

侯紹政
藝術評論家
《藝術香港》特約記者

主禮嘉賓

嶺南畫派纪念館副館長、廣州市美術家協會副主席 黎日晁先生
水墨藝術家 黃孝逵先生
中國美術家協會理事、香港美協副主席 沈平先生
油畫藝術家 陳鏗先生
香港科技大學校長 史維教授
香港科技大學圖書館館長 陳麗霞女士
香港科技大學教育創新中心主任 張志成教授
香港科技大學出版技術中心主任 吳宏權先生

展覽導賞

展覽導賞將由陳鏗先生親自講解。除了介紹他的作品外，陳鏗先生還會解釋是次展覽背後的概念和主題，亦會討論到創作的靈感和技巧。

日期及時間:    2018年9月20日,下午1-2時 (報名)
2018年10月11日,下午1-2時 (報名)
地點:    唐炳源唐溫金美展覽廳
講者:    陳鏗先生
語言:    廣東話輔以普通話
查詢:    2358-6710

出席此活動的同學可獲HLTH1010課程中”Activities”單元的”Wellness and Personal Enrichment” 1小時學習時數。

只限科大學生及教職員參加。完成每一個工作坊，科大同學可獲HLTH1010課程中”Activities”單元的”Wellness and Personal Enrichment” 二小時學習時數。